Rinunciamo all'attesa
C'è una frase di Ennio Flaiano che mi ha sempre ricondotto all'idea del teatro.
Una frase che chiude una poesia che al primo verso dice: "c'è un limite al dolore.."
Ho potuto usarla spesso negli anni del mio lavoro e mi piace lasciarla qui, oggi, come a restituirla dopo averla tenuta con cura, nell'occasione di questo appuntamento.
La frase chiude pochi bellissimi versi e penso possa aggiungersi ai silenzi che vorrei.
Flaiano concludendo scrive: "il gioco è questo: cercare nel buio qualcosa che non c'è, e trovarlo".
Mi viene in mente nel dispiacere semplice eppure complesso di questo esito.
Mi viene in mente nella convinzione che qualcosa nel buio in effetti ci sia e dispiace non essere riuscito a trovarlo.
Mi dispiace e mi fa rabbia. Una rabbia desolante, come la stupidità.
Come l'ottusità imperdonabile della presunzione che esclude la curiosità. Come la cecità di chi non vuol vedere.
Ci sono dei difetti che non dovrebbero entrare nelle giornate di chi ha la responsabilità di un progetto culturale.
Difetti che non sono e non possono essere scusati per la mancanza dei fondi e le acrobazie possibili dalle cifre in bilancio.
Difetti che hanno degli effetti e oggi siamo qui a mostrarne uno.
La chiusura di un teatro non è il destino possibile di un'economia.
E' lo specchio di una politica. La foto improvvisa, senza il tempo di mettersi in posa, scattata sull'aspirazione sociale e culturale di una città, sulla rivendicazione di senso di chi dice di credere alle forze del confronto e delle differenze.
La chiusura di un teatro non coincide con nessun tempo e nessuna crisi.
Oggi denunciamo questa incoincidenza, denunciamo l'efficacia di una strategia o il dispetto di una palese incapacità.
Il Comune di Bologna ha rinunciato al Teatro San Martino già da anni.
Noi rinunciamo da oggi, insieme all'attesa che si potesse trovare una qualche chiave possibile per aprire ancora le porte del Teatro San Martino.
Roberto Latini
14 luglio 2010
Serate d'onore
LICIA MAGLIETTA intensa e raffinata, protagonista di film d'autore e autrice-interprete di lavori ‘al femminile' di grande impatto tratti dalle opere di scrittrici come M. Duras e A. Merini, accompagnata al pianoforte da Angela Annese, ha presentato Ballata, un canto in prima persona, un unico lungo respiro poetico guidato dalle parole del premio Nobel W. Szymborska.
21 luglio 2010
Serate d'onore
MARIANGELA GUALTIERI poetessa e drammaturga di forte visionarietà e originalità ci ha cantato i versi dell'ultima sua raccolta Bestia di gioia (Einaudi, 2010) in un "rito sonoro fatto da chi proferisce e ascolta ogni cosa tesa, nel tentativo di nutrire ciò che in noi ora trema di paura e di fame".
23 luglio 2010
Serate d'onore
CLAUDIO MORGANTI ha aperto la sua officina d'attore e con letture, proiezioni e parti di spettacolo ha mostrato le tappe di avvicinamento al testo Woyzeck di G. Büchner a cui si è dedicata la sua ricerca in questi ultimi anni.
31 luglio 2010
Serate d'onore
ELENA BUCCI, MARCO SGROSSO/Le belle bandiere, attori storici del Teatro di Leo di L. De Berardinis, fondatori de Le belle bandiere, in 'una larga partitura per orchestra eseguita in due' a partire dalla ricerca che ha caratterizzato il loro percorso degli ultimi anni, hanno intrecciato la loro rivisitazione dei classici con opere originali come Non sentire il male, dedicato dalla Bucci ad Eleonora Duse, e La pazzia di Isabella - vita e morte dei Comici Gelosi.
04 agosto 2010
Serate d'onore
ENZO VETRANO, STEFANO RANDISI/Diablogues. Attori, autori e registi teatrali che lavorano insieme dal 1976, in questa serata hanno compiuto un viaggio alle nobili origini della loro Sicilia attraverso le parole di Pirandello, che chiedeva ai suoi attori di agire sempre per mosse d'anima, titolo del loro spettacolo-tributo al grande maestro agrigentino insieme a brani tratti da Diablogues e da Totò e Vicé di Franco Scaldati.
07 agosto 2010
Serate d'onore
LAURA CURINO una delle voci più rappresentative del teatro di narrazione, pluripremiata attrice e interprete anche di pellicole cinematografiche, in questa serata ci ha dedicato uno dei suoi monologhi più noti e amati: il grande racconto epico Camillo Olivetti - alle radici di un sogno, scritto a quattro mani con Gabriele Vacis.
10 agosto 2010
Serate d'onore
MARIO SCACCIA una carriera lunga quasi settant'anni, grande interprete teatrale e attore cinematografico che ha lavorato accanto a registi ed attori come V. Gassman, M. Feliciani e Macario. Con "serata romana", insieme ad Edoardo Sala, ci ha dedicato un tributo ai due autori capitolini per eccellenza: Trilussa e Cesare Pascarella.
